Den tidlige adgang til spillet blev leveret af Bethesda

Spilbeskrivelse

Udgiver: Bethesda Softworks

Udvikler: id Software

Udgivelsesdato: 15. maj 2025

Platform: Game Pass, Xbox Series X | S, PC, PlayStation 5

Genre: First-Person Shooter

Systemkrav

Minimumskrav:

• RAM: 16GB
• GPU: AMD eller Nvidia ray tracing-kompatibel GPU med 8GB dedikeret VRAM eller bedre
• VRAM: 8GB eller bedre
• Lagerplads: 100GB SSD

Anbefalede krav:

• RAM: 32GB
• GPU: AMD eller Nvidia ray tracing-kompatibel GPU med 10GB dedikeret VRAM eller bedre
• VRAM: 10GB eller bedre
• Lagerplads: 100GB SSD

Priser

DOOM: The Dark Ages (Regular Edition) - $69.99
DOOM: The Dark Ages (Premium Edition) - $99.99

Gameplay

Hvis Doom Eternal blev defineret af fart, defineres The Dark Ages af momentum. Den erstatter ballettiske bevægelsessystemer, luftskridt og dobbelt hop med noget mere primitivt, jordnært og, ærligt talt, tordnende. Kampe er ikke længere en dans; de kræver nu, at du styrter hovedkulds ind. Men tag ikke fejl; dette er et spil af overvældende dynamik. Hurtigt og brutalt kampspil bliver endnu mere glorværdigt kaotisk med tilføjelsen af skjoldet. Angreb, forsvar og kontrol over mængden er alle pakket ind i ét alsidigt stykke. Skjoldets pareringsmekanik er den nyeste, der giver dig mulighed for at afværge projektiler eller undslippe fjendens angreb (det er for grønne skud, røde skud kan du kun blokere). Du kan også bruge Motorsavsskjoldet til at flænse fjendens forsvar eller bare bedøve store monstre. Så skjoldet er en alt-i-en løsning. Når det kombineres med Slayerens samling af genfortolkede klassikere og nyere tilføjelser som Pulverizeren eller ethvert andet våben, får du en ubegrænset kreativitet, der holder dig på tæerne. Spillet indeholder ingen multiplayer- eller co-op-tilstande, hvilket kan skuffe spillere, der leder efter en delt eller konkurrencepræget oplevelse. Fokus er helt på singleplayer-kampagnen, hvilket begrænser genspilbarheden for nogle.

En symfoni af ødelæggelse

Industrielle baslinjer skåret igennem med hårde gregorianske vokaler og mørke, omgivende baggrunde lægger mere vægt på handlingen og stopper ikke der. Den musikalske handling syntes aldrig at besidde den, ren vrede. Da jeg gik i gang med nedrivningen, følte jeg mig beslægtet med Doom Slayer selv med hver nedstemte strengeklimprende, fremtrædende som et levende våben lavet af metal, raseri og hævn. Hvor mange stråler af mørke ville give dig mulighed for at skrue ned for lyden, bare så du kunne fortære hver fredelig note? Og når jeg justerede lydstyrken og balancen på andre interfaces og vendte tilbage til arenaen fyldt med fjender klar til kamp? Kombinationen udløste absolut kaos på den bedst mulige måde, i modsætning til karnevalskaos og rene optøjer. At belønne musikken med hver akkord, der tackles, holder dine tanker låst under spillet. At låse op for de skræmmende følelser, når hver flænsede note høres, gør doom slaying til en endeløs fornøjelse.

Større kampe, bedre historiefortælling

Dette er også den mest fortællingsfokuserede Doom hidtil, ikke at Slayeren pludselig taler eller fælder en tåre; verden omkring ham gør mere af det tunge arbejde. Der er allierede. Fraktioner. Lore. Endda politisk intrige. Det er ikke Shakespeare, men det betyder noget. Det beriger verden på meningsfulde måder, hvilket er vigtigt, uden at forstyrre ødelæggelsen. Og hvad angår ødelæggelsen, er omfanget af kampe blevet skruet op til elleve. Massive åbne marker, der flyder over med hundreder af fjender, det er en forbløffende galskab, kaos, men på en eller anden måde forbliver det forståeligt takket være id Softwares geniale encounter design. Og mere end det, alt fra de smeltede slotte til kosmiske mareridt tilføjer nok visuel variation til at sikre, at hvert niveau er en helt ny oplevelse. Og selvom mech-kampene og drageridningssekvenserne er overfladiske, er det den slags over-the-top spektakler, som kun Doom kan slippe af sted med og stadig gøre det med absolut flair.

Grafik og visuelle elementer

Som det er tydeligt, er Doom: The Dark Ages unik, da den kombinerer sci-fi brutalitet med middelalderlig horror. Dens violette kunstretning går endda til gotiske citadeller brændt i smeltet lava og Lovecraftianske riger, der flyder over med groteske strukturer og pulserende tomrum. Hver af kampzonerne har sine egne karakteristiske detaljer og er både storslåede og smukke. Derudover er der masser af rækkevidde, hemmeligheder og bevægelige fjender, der vil ændre måden, kampe udkæmpes på. Kosmiske Cacodemons og Pinkies - nu monterede bueskytter - supplerer uhyrlighederne perfekt. Der er også tilføjet detaljer til de ikoniske karakterer som Arachnotron og Mancubus, der tidligere er blevet introduceret til det middelalderlige-møder-kosmiske tema. Id Software har gået all-in i spektakelkategorien. Under mange kampe er skærmen fyldt med dusinvis, til tider endda hundreder af fjender samtidigt, hvilket skaber ægte kaos på slagmarken. Dette udfordrer ikke kun dine reflekser, men også din bevidsthed om slagmarken sammen med den. Og alligevel, takket være fremragende optimering og rent visuelt design, bliver det aldrig til støj. Visuel adskillelse af fjender og effekter er kraftfuld, men aldrig overfyldt, og den overordnede forbløffelse sikrer, at du altid har den rumlige viden om, hvor truslen vil angribe fra. Den ledsagende heavy metal-musik tjener ikke kun til at supplere grafikken. Den forbedrer dem. Det er én ting at føle tilfredsstillelsen ved at sprænge en fjende til en rød tåge, guitar riffs brølende på højeste punkt, men det er en helt anden følelse at tage kappen som The Doom Slayer.

Slayer, reforged

Motorsaven er væk. I stedet er der et mere brutalt nærkampssystem, der både forøger din ammunition og udfordrer dig til at komme tættere på. Opgraderinger tjener et formål, gåder er værd at forfølge, og våben bliver ikke forældede takket være et dobbelt system, der tillader søstervåben med delte ammunitions typer, takket være en uendelig fallout. Du opdager konstant nye grunde til at rotere dit arsenal, og ikke på grund af et spils tvangsmæssige behov for at tvinge overensstemmelse, men snarere ren fornøjelse. Der er elegance i, hvordan The Dark Ages introducerer nye mekanikker uden at overstimulere dig. Et niveau giver dig en ny skjoldkraft. Det andet? En anden nærkampsafslutter. Tempoet er lige i øjet, og holder tingene interessante indtil slutningen af sin kødfulde 20+ timers kampagne.

Doom: The Dark Ages er ikke bare en anden efterfølger, det er en genoplivning. Tungere, mørkere og mere bevidst end Eternal. Generelt lider spillet af en mangel på animationer, især for den enorme Slayer-robot. For nogle brugere kan spillestilen også blive monoton.

Score: 8.5/10