Videospil er en syntetisk form for moderne kunst, der kombinerer forskellige former for klassisk kunst, herunder musik. Musikken spiller en ledende rolle i at skabe spillets atmosfære og vibe, forstærker følelser fra særlige scener eller begivenheder, hvilket utvivlsomt vil fascinere mange.

Ofte gør spilsoundtracks så stort indtryk på folk, at de tilføjer dem til deres playlister for at lytte til dem igen og igen. I denne artikel har vi udvalgt de bedste videospil-soundtracks, der helt sikkert vil efterlade et stærkt indtryk.

The Elder Scrolls Oblivion & Skyrim

• Komponist: Jeremy Soule
• Soundtracks: Dragonborn, Harvest Dawn, Secunda

The Elder Scrolls-serien har længe været kendt for sine storslåede, episke soundtracks, der passer perfekt til dens åbne fantasyverdener. Skyrim og Oblivion skiller sig især ud takket være komponisten Jeremy Soules arbejde.

Hovedtemaet i Skyrim (også kendt som "Dragonborn") blev hurtigt genkendeligt takket være de kraftfulde nordiske kor og den fremragende opførelse af orkestermusikken. Foruden den dynamiske musik er der også soundtracks med en rolig karakter, som man kan nyde, mens man strejfer rundt i spillets natlige univers.

Silent Hill 1 & 2

• Komponist: Akira Yamaoka
• Soundtracks: Silent Hill OST, Promise (Reprise)

Den ikoniske spilserie om den mystiske, tågede by Silent Hill har fanget hjerterne hos mange gysergenre-fans, og en af årsagerne til succesen er soundtracket. Blandt de kompositioner, der kan høres i denne spilserie, skiller to ledende numre fra den første og anden del sig særligt ud.

Komponisten bag disse numre er den japanske musiker Akira Yamaoka. Det er ham, der har skrevet de fleste musikstykker for Silent Hill-franchisen. Disse soundtracks er blevet så ikoniske i spilfællesskabet, at de kan genkendes fra de første toner. De formidler perfekt spillets melankolske stemning, hvilket gør det muligt at føle den håbløshed og samtidig ro, der plager spillets hovedpersoner.

Undertale

• Komponist: Toby Fox
• Soundtracks: Megalovania, Heartache

Undertale af Toby Fox er en sand mesterklasse i, hvordan musik kan løfte en spils oplevelse på et nyt niveau. Spillets soundtrack, inspireret af chiptune-lyden, er fyldt med levende melodier og følelsesmæssig dybde, hvilket fremragende indfanger spillets mærkelige, men rørende tone.

Dette spil har slet ingen dårlige numre, men blandt dem skiller Megalovania og Heartache sig ud som ikoner i spillernes kultur. Denne musik forstærker de følelsesmæssige øjeblikke på en måde, som ord ikke kan, hvilket gør spillets nøglebegivenheder til uforglemmelige minder.

Alan Wake II

• Komponister: Marco Saaresto, Markus Kaarlonen, Olli Tukiainen
• Soundtrack: Herald of Darkness

Et af de fedeste soundtracks i Alan Wake II er sangen Herald of Darkness, udført af bandet Old Gods of Asgard (et in-game band baseret på det rigtige band Poets of the Fall).

Tracket kombinerer elementer af hård rock og progressiv metal, der passer perfekt sammen med den intense og surrealistiske atmosfære i Alan Wake 2. Herald of Darkness fungerer ikke kun som en baggrundssang, men spiller også en vigtig rolle i at intensivere den følelsesmæssige og narrative virkning under gameplay.

Prince of Persia: The Sands Of Time

• Komponist: Stuart Chatwood
• Soundtrack: Tower of Dawn

"Sandy" trilogien Prince of Persia tilbyder spillere soundtracks, der på en interessant og original måde kombinerer musikmotiver fra Mellemøsten med moderne orkestrering eller endda rockmusik, og skaber dermed en unik kombination, der afspejler spillets eksotiske og mystiske verden.

Komponist Stuart Chatwood forstærker atmosfæren gennem komplekse rytmer og melodiske progressioner. Hans spor afspejler meget godt atmosfæren og spillets nuværende stemning, samt de specifikke episoder eller begivenheder, der sker på skærmen.

Diablo

• Komponist: Matt Uelmen
• Soundtrack: Tristram OST

Diablo spilserien fra Blizzard kan fremhæve sig med sit dystre og deprimerende miljø, der perfekt forstærkes af Matt Uelmens musikværker. Hans mest genkendelige og ikoniske track er hovedtemaet for landsbyen ved navn Tristram, som spillere kunne besøge allerede i den første del.

Når man starter spillet, blev spillere mødt af den uhyggelige, men samtidig beroligende lyd af en akustisk guitar kombineret med fløjter. I andre dele optræder dette nummer også, nogle gange endda i en lidt ændret form. Denne komposition af Uelmen skaber en så unik stemning.

Assassin's Creed II

• Komponist: Jesper Kyd
• Soundtrack: Ezio's Family

Selvom Blizzard i dag ikke har de bedste tider, kunne den tidligere prale af kvalitetsprojekter, der også havde fantastiske soundtracks. Det bedste af dem anses stadig for at være Jesper Kyds arbejde for Assassin’s Creed 2. Det er musik, der er meget rørende, men samtidig opløftende, som om det giver en følelse af stolthed, vækst og opløftelse. Alt det, der beskriver hovedpersonen i spillets anden del.

Hollow Knight

• Komponist: Christopher Larkin
• Soundtrack: City of Tears

Christopher Larkins soundtrack til Hollow Knight indfanger perfekt den uhyggelige skønhed og melankolske stemning i den øde verden befolket af insekter. Spillets spøgelsesagtige orkesterpartitur er fyldt med subtile temaer af sorg, håb og eventyr.

De minimalistiske melodier og den atmosfæriske brug af instrumenter giver musikken en følelse af både intimitet og storhed, hvilket understreger spillets stille hovedpersons ensomhed og omfanget af den rejse, der ligger foran ham.

The Witcher 3: Wild Hunt

• Komponister: Marcin Przybyłowicz, Mikołaj Stroiński, Percival
• Soundtrack: Silver for Monsters

The Witcher 3: Wild Hunt blev rost for sin fortælling, men musikken, komponeret af tre komponister, løfter den til et ægte filmisk niveau. Inspireret af slaviske musikalske kilder bruger soundtracket traditionelle instrumenter som lut, violin og drejelire og tilføjer autenticitet til spilets setting.

Det ledende track Silver for Monsters følger ofte spillere under intense kampe og udflugter gennem specifikke lokaliteter. Musikken harmonerer perfekt med fortællingen og atmosfæren.

Portal 2

• Komponist: Mike Morasky
• Soundtrack: Cara Mia Addio, Want You Gone

Portal 2 har ikke så mange tracks som i de andre nævnte spil. Men i slutningen af spillet forvente spillerne to tracks, der understreger alt, hvad spillets hovedperson har gennemgået. Den første track er en sang udført i en italiensk operastil, sunget af tårnene, der akkompagnerer Chell til udgangen fra det underjordiske kompleks.

Den afsluttende sang i supertekster, udført af GLaDOS stemme af Ellen McLain, kombinerer mesterligt humor med følelsesmæssig dybde i forhold til forholdet mellem hende og Chell, hvilket ofte kan fremkalde tårer hos dem, der er bekendt med dette spil.

Liste over soundtracks værd at nævne:

• Doom — BFG Division
• Cyberpunk 2077 — Chippi’ In
• The Last of Us — Main Theme
• The Legend of Zelda: Ocarina of Time — Zelda's Lullaby
• Until Dawn — Oh, Death 
• Team Fortress 2 — Main Theme
• Nier: Automata — Weight of the World
• Kirby: Super Star — Gourmet Race
• World of Warcraft — Arthas, my Son
• Team Fortress 2 — Main Theme